央廣網北京9月5日消息（記者 方婧）2018年9月11日，一年一度的國家大劇院舞蹈節將拉開帷幕。本屆舞蹈節以“我的身體會舞蹈”為主題，在為期103天的時間里，集中為觀眾呈現16臺42場精彩演出，并將結合多種普及活動形式，讓觀眾近距離感受舞蹈魅力。

　　9月4日，國家大劇院演出部部長王威、中國國家芭蕾舞團團長馮英、云門2藝術總監鄭宗龍，以及趙梁舞蹈劇場藝術總監趙梁共同出席了新聞發布會，介紹了本屆舞蹈節的特別策劃和諸多亮點。

　　中外舞界名家名團再聚舞蹈節 線上線下別樣普及邀全民共舞

　　國家大劇院舞蹈節自2012年創辦以來，廣邀國內外知名舞蹈院團和藝術家，迄今為止，共上演了70臺157場精彩演出，受到了業界專家和觀眾的一致認可。本屆舞蹈節的主題為“我的身體會舞蹈”，旨在通過多樣化的舞蹈劇目和普及形式，讓廣大觀眾進一步了解舞蹈、認識舞蹈、喜愛舞蹈。今年舞蹈節共分為三大板塊，“足尖羅曼史”“翩躚舞中畫”和“素履隨想曲”，其中不僅有充滿浪漫詩意的世界經典芭蕾舞劇、賦有民族韻律的中國舞劇，還有極具當代思維的現代舞作品，名家名團云集，風格、流派異彩紛呈，可謂是一場璀璨奪目的舞蹈盛宴。在發布會上，國家大劇院演出部部長王威表示：“作為國家大劇院特有的舞蹈藝術品牌，國家大劇院舞蹈節已成功舉辦了六屆。六年來，舞蹈節一直堅持以國際化、高水準、推新作、重公益為宗旨和特色，以多元化的演出和活動形式，全方位打造舞蹈節品牌精品效益。舞蹈節不僅為中外舞蹈藝術家提供了學習交流的機會，還為不同流派、不同風格的舞蹈作品提供了重要的展示平臺，推動了中國舞蹈事業的創新與發展。”

　　為讓舞蹈更加貼近大眾，并充分挖掘每個人的肢體潛能，在本屆舞蹈節期間，國家大劇院還特別策劃了一系列不同形式的普及活動，如舞蹈課堂、芭蕾動畫、創意街拍等。通過線上線下的多種普及活動，讓觀眾有機會參與到知名舞者的互動教學，并將其運用到生活中，切身感受舞蹈藝術的別樣感染力，以及舞蹈對于身心健康的促進作用。

　　芭蕾大戲經典再現 盡享足尖羅曼史

　　本屆舞蹈節中，將有六臺足尖大戲輪番上演，其中不僅有傳世經典、精品薈萃，還有風格獨特的當代芭蕾，種類多樣、形式豐富。

　　為今年舞蹈節揭幕的瑞士日內瓦大劇院芭蕾舞團，將于9月11日至12日帶來改編自經典戲劇的舞劇《羅密歐與朱麗葉》。作為當代芭蕾舞團的杰出代表，日內瓦大劇院芭蕾舞團用獨特的芭蕾風格，講述了羅密歐與朱麗葉之間感人至深的愛情故事，用極簡的舞美服裝設計淡化了故事的年代感，讓觀眾的全部注意力都集中在純粹的肢體和戲劇沖突上。編導喬爾·布維爾表示：“普羅科菲耶夫的音樂是溫柔的、狂怒的，我們全身心投入到音樂中，感受著節奏律動所創作出的肢體變化、抬舉、韻律等，這些都是出于詩意般的本能。而所有的創作都是為了表現兩位戀人的激情與冒險。”

　　作為世界級芭蕾舞團，烏克蘭哈爾科夫國家歌劇院芭蕾舞團將分別于9月20日至22日和9月23日上演《天鵝湖》《舞姬》。這兩部芭蕾舞劇都堪稱是經典中的典范之作，《天鵝湖》被公認為芭蕾第一名劇，《舞姬》則是古典芭蕾輝煌時期的代表作。值得一提的是，本次演出將由馬林斯基劇院芭蕾舞團和莫斯科大劇院芭蕾舞團的四位首席舞者領銜出演，以星光熠熠的豪華陣容和高難度的技巧舞段，展現芭蕾藝術的無窮魅力。

　　同樣重量級的澳大利亞國家芭蕾舞團，將于10月11日至14日首演全新制作的《睡美人》。這部由童話故事改編而來的集大成之作，被譽為“19世紀芭蕾之光”。導演用華麗雍容的舞美布景，營造出一個真實的夢幻王國，帶領觀眾進入“睡美人”的百年夢境。11月10日至11日，享譽全球的芭蕾明星羅伯托·波雷將帶領五位首席舞者登臺，呈現七部風格各異的芭蕾精品，整臺演出將芭蕾與多媒體元素完美結合，讓觀眾盡享美輪美奐的芭蕾盛典。

　　此外，首度亮相國家大劇院的澳大利亞昆士蘭芭蕾舞團，將于11月20日至21日上演芭蕾版《仲夏夜之夢》。該劇由利亞姆·斯卡利特擔綱編舞，劇中充滿喜劇色彩的編排，再現了有情人終成眷屬的愛情故事，用古典芭蕾語匯賦予了原作全新的藝術生命力。

　　中國舞劇演繹中國故事 描繪翩躚舞中畫

　　用舞蹈藝術頌揚民族情懷、傳遞中國精神是中國舞劇的獨有魅力。今年舞蹈節中，來自國內的各支優秀舞蹈院團將把傳統文化和歷史事件融入舞劇，用特有的舞蹈語言講述親切的中國故事。

　　9月15日至16日，中國國家芭蕾舞團將上演舞劇《鶴魂》，用擬人化的肢體動作生動演繹人鶴和諧共生的自然景象，述說滿懷大愛的人鶴不了情，頌揚年輕一代不斷追求夢想和無私奉獻的高尚品質。在發布會上，中國國家芭蕾舞團團長馮英表示：“《鶴魂》以真實的故事為原型，致力于打造一部有寓意、有影響力的作品，以此頌揚平凡工作者的敬業態度和對于生命的敬畏之心。同時，在與世界文化藝術交流時，中國芭蕾應用原創作品來展現中華民族的文化自信，向世界講好中國故事，向世界傳達中國藝術的品味。”

　　云門舞集的兄弟院團——云門2將于10月26日至28日亮相舞蹈節。此次帶來的作品《十三聲》以藝術總監鄭宗龍的成長經歷為背景，以臺灣60年代艋舺街頭的傳奇人物為創作原型，引領觀眾一同回味臺灣古老的文化記憶。談到《十三聲》的創作，鄭宗龍表示：“《十三聲》與林懷民老師的作品差別很大，老師的作品比較文雅，而《十三聲》則充滿了煙火味。在童年時期，我曾被臺北艋舺街頭藝人的才藝所震撼，可能是受生長環境的影響，特別希望在舞臺上用顏色、音樂、燈光來表現當時市民的樣貌，還原60年代的臺灣老城區。”11月16日至17日上演的另一部講述人物故事的舞劇《花木蘭》，由遼寧芭蕾舞團創作排演。舞劇以《木蘭辭》為文學基礎，用中西融合的藝術形式，演繹了一段家喻戶曉的英雄故事，塑造了一位有情有愛、有血有肉的女子英雄形象。

　　為紀念改革開放40周年，12月14日至22日，國家大劇院原創民族舞劇《天路》將迎來第二輪演出。舞劇中導演運用大量藏族舞蹈元素，讓舞劇充滿了藏族高原的醇厚質樸，而整齊劃一的軍旅舞蹈，又將軍人堅忍不拔、不畏艱險的品質體現得淋漓盡致。此外，由“黎星工作室”演出的作品《大飯店》將于11月23日至24日登臺，舞劇集結了世界各地的藝術大師和國內當紅青年舞者，在一個荒誕、懸疑的故事中，探討著人與社會的環境沖突，以多重立體空間，為觀眾呈現與眾不同的鏡像視角。12月8日至9日，由佟睿睿擔任編劇和總導演，青年舞蹈家唐詩逸領銜主演的舞劇《記憶深處》，則將與觀眾一同祭奠“南京大屠殺”中不可忘卻的傷痛與苦難。

　　東西方現代舞激情碰撞 奏響素履隨想曲

　　今年舞蹈節的現代舞板塊中，不僅有中國現代舞蹈的中堅力量，更有西方現代舞的旗艦團體，他們將用獨特的藝術風格表達內心的波瀾壯闊，用規則之外的自由肢體實現一場前衛理念的隔空對話。

　　9月17日至18日，被譽為“靈魂舞者”“編舞天才”的趙梁將帶來一部“舞武結合”的創意之作《舞術》。《舞術》將傳統武術與先鋒現代舞相結合，在傳承與發展中，創新了東方獨一無二的文化精髓。關于“舞武結合”的創作想法，趙梁表示：“在我看來，武術不應只是體育競技運動，它包含了很多哲學和特殊的身體語匯。習武者需要經歷不同時期身體記憶的沉淀和演變，從視覺和肢體表達上，武術更屬于靈魂內心深處的身體語言。其實，武術和舞蹈的結合，也同樣是舞蹈的一種竅訣、方法和技術。”

　　時隔三年再度到訪的瑪莎·葛蘭姆現代舞團，被譽為“世界上最偉大的舞團之一”。10月30日至31日，舞團將帶來《黑暗牧場組曲》《狂喜》《迷宮》《悲愴變奏曲》《森林》五部精品劇目，以大師級的水平再現最具建構性、儀式性和深刻性的編創手法。由歐洲最前衛的舞團——瑞典哥德堡歌劇院舞蹈團帶來的《智者》《黑色未命名》將于11月3日至4日上演，用傳統樂器和電子音樂的伴奏，打破既有的舞蹈規則，用不停變化的舞步表達著充沛而又朦朧的內心情感。

　　在各大院團輪番上演精彩劇目之余，“青年舞蹈人才培育計劃成果展演”也將一如既往地展現中國新生代編導的創作潛力，以實力雄厚的作品向觀眾傳遞年輕一代的蓬勃發展。